Artiste protéiforme né en 1982, Louis Salkind a d'abord étudié le théâtre, la danse et le chant avant de se tourner vers la peinture. De ces expériences scéniques, il conserve le sens de la dramaturgie et de la composition. Les toiles deviennent un espace où il met en scène le réel, interroge l'inconscient et explore les tensions symboliques de notre époque.
Après avoir étudié les techniques classiques, il élabore pendant plusieurs années un important corpus de figures humaines. Cette recherche donne naissance à Présences Flottantes, vaste ensemble de 38 grands formats conçu comme un projet en plusieurs Actes. La série a reçu un accueil critique remarqué et a donné lieu à plusieurs expositions. Nées d'images de rêves, ces toiles composent un opéra silencieux de corps coupés de l'espace et du temps, oscillant entre iconographie sacrée et allégorie profane. L'omniprésence des figures y devient le témoin de nos vulnérabilités et d'une solitude inhérente à la condition humaine.
Entre deux Actes, il présente la série Théâtre Premier. L'artiste y explore le concept de représentation comme carrefour entre réel, imaginaire et symbolique. Masques d'ethnies dites primitives et uniformes contemporains s'y confrontent, faisant surgir un théâtre du monde où la modernité révèle ses racines archaïques.
En février 2026, Louis Salkind expose à la Galerie Dix9 sa série Ad Vitam. Il y affirme une figuration plus libre, tendant vers l'abstraction, faite de signes et d'informes. Au cœur de cette recherche se trouve le concept philosophique du pli : replier l'image sur elle-même pour brouiller les frontières entre intérieur et extérieur, singulier et pluriel, présent et mémoire. L'artiste y révèle la dimension exceptionnelle de la banalité quotidienne.
Son œuvre, nourrie de multiples références à l'histoire de l'art interroge des universaux tels que le genre, la religion, la société de consommation ou les tabous. Entre figuration et abstraction, rêve et réalité, Louis Salkind construit une peinture profondément moderne où le corps devient le lieu d'un théâtre intérieur en perpétuelle transformation.